Héritier d’une lignée fondatrice de la vie musicale québécoise, Vincent Bélanger est violoncelliste, compositeur et directeur artistique. Il s’inscrit dans la continuité de son arrière-grand-père Omer Létourneau, organiste, compositeur, pédagogue et 3e lauréat du Prix d’Europe, figure centrale de la transmission et de l’édition musicale au Québec, puis de son grand-père Edwin Bélanger, violoniste, chef d’orchestre, directeur musical et artistique de l’Orchestre symphonique de Québec, lui aussi lauréat du Prix d’Europe.

Cette tradition se prolonge avec son père, le ténor Guy Bélanger, fondateur de l’Opéra de Québec et de plusieurs ensembles choraux dans la région de la Capitale-Nationale, aujourd’hui son conseiller artistique. De cette filiation, Vincent a hérité non seulement du talent, mais aussi d’une volonté profonde de rendre la musique — y compris instrumentale — accessible, vivante et humaine.Musicien de quatrième génération originaire de Québec, il commence l’étude du piano à l’âge de 5 ans avant de se consacrer au violoncelle dès l’âge de 8 ans.

Sa carrière se déploie aujourd’hui à la croisée de la composition, du concert, de la recherche sonore et de dialogues constants entre le jazz latin, musique contemporaine, improvisation et le répertoire classique, tout en assumant un rôle affirmé de direction artistique.

Son jeu, reconnu pour sa richesse de couleurs, son lyrisme et sa profondeur expressive, inspire le compositeur canadien François Dompierre, qui lui dédie en 2019 son Concerto pour violoncelle et grand orchestre, soulignant la singularité de son langage musical et sa capacité à porter une vision artistique forte.

Après ses études au Conservatoire de musique de Québec, Vincent Bélanger poursuit sa formation en France, au Conservatoire national de région de Montpellier, de 1999 à 2003. Il y est notamment l’élève du violoncelliste Yvan Chiffoleau et approfondit la musique ancienne auprès de la claveciniste Violaine Cochard, figure reconnue de l’interprétation baroque et lauréate de nombreux prix internationaux.

Il participe également à des classes de maître marquantes avec Yo-Yo Ma (Lyon, 2001) et Lluis Claret (Montpellier, 2002). Il termine ce parcours par l’obtention d’un Premier prix en “violoncelle master-class” et de cinq Premiers prix en musique de chambre. En 2004, Vincent Bélanger est lauréat du concours national Jeunes Artistes de Radio-Canada. Sa prestation est diffusée et présentée par le pianiste Alain Lefèvre dans le cadre de l’émission Young Artists. En 2011, il lance l’album Là (étiquette Fidelio), salué comme coup de cœur par Radio-Classique Montréal et Québec, et devenu best-seller sur la plateforme HDtracks. Il signe ensuite la musique du film indépendant Ce qu’il ne faut pas dire, réalisé par la cinéaste montréalaise Marquise Lepage, sorti en 2015.

De 2013 à 2018, Vincent Bélanger est soliste invité des tournées musicales officielles du Nouvel An chinois au Canada, se produisant sur la majorité des grandes scènes canadiennes, du Québec jusqu’à la Colombie- Britannique, en duo avec la soliste internationale de l’erhu Jiang Kemei. Cette collaboration interculturelle marque profondément son approche du phrasé, du timbre et du dialogue musical.

En 2017, paraît Pure Cello, album pour violoncelle seul enregistré et interprété en soliste par Vincent Bélanger, paru sous l’étiquette Audio Note Music (ANM). Célébré par la presse musicale et par le milieu audiophile, cet enregistrement est reconnu pour sa profondeur sonore, sa rigueur stylistique et son sens du chant. Il vaut à Vincent Bélanger d’être rapproché de l’héritage du grand violoncelliste Paul Tortelier. À l’été 2021, le critique Christophe Rodriguez écrit dans Ludwig van Montréal que « son jeu évoque la patte de l’immense Paul Tortelier ».

En 2019, il fonde Les 9 de Montréal, ensemble réunissant huit violoncelles et une contrebasse, dont il est le soliste, directeur musical et réalisateur. Sous l’étiquette GFN Classique, l’ensemble fait paraître trois albums: Adaptations (2020), Consonances (2022) et Nocturnes (2023). La critique salue sa direction artistique, soulignant sa capacité à faire sonner l’ensemble « comme un seul instrument » tout en révélant l’identité musicale de chaque interprète. Son arrangement de la Pavane pour une infante défunte de Maurice Ravel est particulièrement remarqué (La Scena Musicale, 2023).

Parallèlement, il explore d’autres territoires artistiques, notamment avec l’album Conversations (étiquette XLO, 2016), une expérience « Jazzi-Class » réalisée avec la chanteuse et pianiste Anne Bisson. En 2025, il lance Songe, un projet majeur produit par Vincent Bélanger Musique et Productions (VBMP), qu’il porte comme soliste, compositeur, réalisateur et concepteur artistique. Dès le pré-lancement, Songe est salué par les audiophiles et la presse spécialisée comme un album unique, déjà comparé aux plus grands enregistrements et interprètes du catalogue audiophile international.

C’est cette recherche constante d’un lien entre musique vivante, son et émotion qui conduit Vincent Bélanger à une rencontre déterminante.

Audio Note — une rencontre fondatrice

La rencontre avec Peter Qvortrup, fondateur et CEO d’Audio Note UK, manufacturier britannique de systèmes de son très haut de gamme à la réputation internationale, mélomane passionné et philanthrope engagé, marque un tournant décisif dans le parcours de Vincent Bélanger. Convaincu par la profondeur de son jeu, sa vision artistique et son exigence musicale, Peter Qvortrup soutient ses projets depuis plus de dix ans.

À l’occasion de l’album Pure Cello, conçu comme un enregistrement de référence pour violoncelle seul, Audio Note crée spécialement le label Audio Note Music afin de produire et porter ce projet hors normes. Cette initiative marque le début d’une collaboration artistique et sonore appelée à s’inscrire dans la durée. Depuis, Peter Qvortrup accompagne et conseille Vincent Bélanger dans le développement d’une oreille singulière, où l’exigence musicale se conjugue à une compréhension fine des techniques d’enregistrement et de reproduction sonore, dans la recherche d’une fidélité la plus juste, la plus naturelle et la plus vivante possible.

Grâce à cette relation de confiance, Vincent Bélanger voyage aujourd’hui à travers le monde, partageant la musique classique auprès de tous les publics, bien au-delà des cadres traditionnels. De cette collaboration est né un rôle unique dans l’industrie audiophile : Vincent Bélanger est aujourd’hui artiste en résidence et directeur artistique d’Audio Note Music, ainsi que l’ambassadeur musical officiel d’Audio Note UK. À ce titre, il compose, enregistre et se produit en concert pour Audio Note, incarnant à l’échelle internationale une référence musicale vivante.

Pour Vincent Bélanger, la haute fidélité n’est pas une technologie : c’est une responsabilité artistique.